电影《明月几时有》观后感

电影《明月几时有》观后感范文（精选9篇）

在看完一部作品以后，相信大家增长不少见闻吧，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。为了让您不再为写观后感头疼，以下是小编收集整理的电影《明月几时有》观后感范文，仅供参考，欢迎大家阅读。

　　电影《明月几时有》观后感 篇1

“周迅的演技依旧令人信服”“动作担当彭于晏，有勇有谋霍建华”“从未见过如此血性的许鞍华”“拍出了炮火与抗争中的人情冷暖”……

电影《明月几时有》将历史上著名的“省港文化名人大营救”还原到大银幕上，展现了平凡小人物在国难当头时的勇敢抉择。

在纷乱的战争背景前，历史的硝烟散去，那些普通人，小学教师、文员、房东、老村长、村姑……原来都是英雄。

面对一场生死未卜的营救行动，小学教师方兰(周迅饰)、神枪手刘黑仔(彭于晏饰)与绅士特工李锦荣(霍建华饰)根据任务随时变换身份，周旋在对敌前线。

在战争的洪流中，周迅饰演的小学教师方兰后来成长为游击队长，作为片中身份变换最为显著的人物，她的际遇最让人担忧。

有影评人在看过电影后称这是一部“刀丛中的诗”，变得热血的许鞍华并没有放弃她一贯的细腻，多角度地展现了战争中的众生相。

　　电影《明月几时有》观后感 篇2

电影看完，我第一想到的是：伊拉克、阿富汗和叙利亚这些战争地区。我半开玩笑的跟好友说：“我如果是伊拉克或阿富汗人，我肯定会加入反美组织。”

在和平年代长大的我，对于战争的所有记忆，全部来自于新闻报道、各种影视剧作和爷爷奶奶辈给我的描述。现在，我能生活在祖国强大的时候，真是一件非常幸福的事情。对于这个幸福的体味，我其实以前不是很深刻。不过，《明月几时有》让我感受到了这个幸福的对比。

在我的眼里，《明月几时有》更多的是对家庭的叙述。方姑的家，应该算中产阶级，有房可以租，而且本地的亲戚关系也可以相关照应。她的家却无奈的要纠结省下招待客人的两块饼干;晚餐时一有异动，就要吹灭煤油灯。春夏饰演的银行家女儿，父亲被胁迫在集中营，自己还要应酬各种日本军官。方姑表姐的婚礼，这个家庭中盛大的仪式，开始是媒婆资源的稀缺，后来更是遭到了战机轰炸的破坏。更底层的家庭就更不用诉说，街头无名的死尸，参加革命的孤儿。

不管你是在什么样的家庭。祖国若是沦陷，每个家庭的不幸都不可避免。方姑的母亲最让我记忆深刻。当她知道方姑投身革命的时候，原本我以为她会极力阻止方姑干革命。没想到她却说的是：“杀日本人的都是英雄好汉，但你看你这么瘦，怎么杀啊，你不要连累队友啊。”可悲的是，这一语成谶(chen)。

在电影中，方姑还有一段对她妈妈的评价：“其实我妈妈很自私的，又爱面子，但心地真的很好。她在知道我加入地下党时，好久都没睡好觉，我应该多安慰她的。”

一个爱护子女的母亲，一个救母无力的女儿。

这一切的灾难的源头，值得我铭记与反思。

　　电影《明月几时有》观后感 篇3

《明月几时有》这部电影全是大IP，如果港剧或者港台电影看得比较多，然后大陆电影看得也多，那么你会发现电影出处是惊喜，拍摄大概手法就是回忆录似的方式，有点像《举起手来》，但是给我映像最深的不是彭于晏的帅，也不是电影里硬派的镜头，而是母爱，微弱的母爱，但母爱也因为微小所以伟大。

剧情就不说了，要么自己去看，要么自己去找影评，关注我久的都知道，我只写“观后感”。

这部电影首先有一点我很喜欢，可能大家爽到了但是没有get到，就是“不罗嗦就是一枪”，很多动漫电影电视剧，主角打不死，反派要赢了就比比个没完，或者主角可以杀了反派结果比比个没完强行让剧情跌宕一下，一个字形容——弱智编剧。

《明月几时有》里彭于晏巷道突然遇敌，我还在想下面剧情怎么走，怎么蒙混过去，彭掏枪就是干，砰砰几枪就下一个剧情了;电影中期彭又遇上一个汉奸，汉奸被撂倒，倒在地上说自己是不得已的，放了自己之类的…我以为这里的剧情要拖十几二十秒，彭要纠结，音乐要悲壮一下……NO,并没有，彭总下一秒就砰的一枪把他满脑子豆浆都打出来了;霍建华饰演一个间谍，最后被日本人发现了，日本人也不多比比，咔咔两刀，让霍建华自己走出去，砰一枪就上天了;

最后是周迅的母亲，帮忙送情报被抓住了，也没有出现游击队突然救人之类的反转，在跟边上的姑娘说话的时候一枪爆头了，我今天就想着重说这个母亲的行为。

受诋毁最多的和受赞誉最多的就是母亲这两个字，这个大家都心知肚明，外星人占领地球后钥匙光看网上的文章，或许以为人类没有父亲把，母亲就喜欢雨夜背着高烧的子女走山路去医院。

我想讲一下我的母亲，我说话略带夸张和俏皮可能就是学的她，我跟M和阿姨自驾去丽水玩了几天，我妈打电话给我：“不用回家的，没事的，你们一家人玩的开心，有空回来看看阿姨就好了”。(阿姨指她自己)

她情商高，我好好说话她恨不得骑在我头上踩着我的头皮一边跳恰恰一边唠叨，我有点生气了她马上就语气软下来或者一秒切换话题，让人哭笑不得，问你吃不吃西瓜，你总不能再为上一个话题发火把?

但是她是个小气的女人，哪怕有时候一个很大的塑料袋，她都要折好收起来：“万一以后用得上呢”，事实就是大塑料袋越来越多，要用的机会却很少，但是她还是乐此不疲的收集着“以后可能用得到”的东西，为此我说了好几次，她说：“我喜欢，你管得着吗?”……这个理由我也哑口无言。

我妈是个除了读书几乎万能的女人，她会老式和新式的缝纫机，自己改衣服尺寸，烧各种好菜，还会各种花式搞点，以前也开过瑜伽馆，也做过教练，又是交际舞又是踏板操又是有氧操又是瑜伽等等，我称她“不科学教练”，因为她那个年代只有光盘，业余的人没有地方和资源去学完备的健身知识，导致我妈有运动损伤，这也是她这一辈人的遗憾。

电影里的母亲也是这样，“抗日的人这么多，多你一个不多少你一个不少”，有坏人路过就赶紧熄灯也不让周迅探出头去看，一把把周迅拉进去，茅盾不租他家房子了，刚拿出来给他们吃的饼马上收回去了，虽然家里穷的啥都没了，最后一个馒头还是夹给周迅了;

周迅后来去当了游击队，他妈嘴上至始至终都没有同意过一次，还用了跟我妈一样的夸张说法：“你去吧，革命胜利了再回来、回来给我收尸”。但是行动上一直给周迅支持，偶尔帮忙送点信息，有游击队成员来，“小气”的妈妈还给队员粥喝，帮忙完成了任务;

就是因为这样的“反差萌”，才让电影里的妈妈和我们的妈妈这么鲜活，“小气”的他们总怕我们钱不够花，偶尔回家一趟恨不得让我们背着冰箱走，自己在家大白菜都要过三天没吃完才扔;夏天吹着电风扇就睡觉了，我们偶尔回家24小时空调就没停过，当然要骂一句：“电费不要钱啊天天开着空调?”然后还是任由空调的页子中吹出清凉的风;

电影里的妈妈为了见女儿，动了点小歪脑筋，亲自送 ……此处隐藏2948个字……>

它可以看成《黄金时代》的姊妹片。《黄金时代》讲的是知识分子，而《明月几时有》则讲的是那些无名的庶民。《黄金时代》讲的是大时代里的一个异类，她没有与那些著名左派书生一样，成为时代巨潮里那些活跃的泡沫，她听从她内心里遥远却巨大的呼唤，孤独地逆流而上，她是个人生活上的失败者，却因文字而获得了永生。而《明月几时有》则讲的是被《黄金时代》里那些左派知识分子所感召的普通人，她走上了抗日的道路，然后她和她的爱人、母亲一起为这个事业献上了生命，最终物换星移，能记得她们的，只有一个游走在香港街头的老态龙钟的司机。

虽然两部电影讲的社会阶层不同，主题也截然不同，但本质上，许鞍华都在讲那些默默坚守的人，那些并不随波逐流的人，那些真的信仰他们所信仰的东西并为之行动的人。

从这个角度来说，影片开头那个看似与主体叙事无关且冗长的开头也就显得至关重要了。

茅盾、邹韬奋等知识分子的大转移，其实也就是说这个世界的注意力也被大转移了。当这些自带光环及流量的时代网红们离开后，香港也就成了一个无人关注的小岛。所以周迅所饰演的方兰、彭于晏饰演的刘黑仔，以及霍建华饰演的李锦荣等人的事迹注定了无人关注。果然，影片最后，知道这些人的英勇与伟大的就只有梁家辉饰演的老司机。

这开头上层人物的离开，与最后结局的无人所知，是一个强力的暗喻，它当然是为香港这块远离抗日主战场的土地叫屈，但更是为了那些并不会影响历史、却又真正为这个事业奉献了生命的无名者张目。

也是基于这点，这部电影刻意地与宏大叙事划清了界线。它完全没有那种上帝视角对当时形势的描述，它的视角被严格限定在那几个主角身上，通过他们的感受，战争时代的惨况逐渐显现，街头饿死的尸体、荒芜的街道，屋外传来的异响……导演许鞍华用这种局限遮蔽的视角，来还原了战争的恐怖怎样慢慢侵入人的内心。

而影片的人物，也完全与惯常的英雄无关。他们当然不是抗日神剧里的那些正义狂人。他们也非那些被浪漫主义冲昏头脑的热血青年，这种青年在李安老师的《色戒》中有很好的表现，把革命抗日看成了一个危险的游戏，一个让生命变得多彩的余兴节目，所以他们才有了“再不杀，就要开学了”的名言警句。他们也非那些本来跟战争无关，却被战争无故卷入的可怜人，为了报仇走上了英雄之旅。

他们是真的普通人。许鞍华这部电影真正大胆的地方在于，她把抗日电影拍成了民国版的《天与水的日与夜》，宏大叙事被完全消解在那些日常之中，而抗日活动也被拍得非常像家长里短。当女主角边送情报，还要顺道去参加表姐的婚礼时，影片已清晰地表明了导演的态度，她绝对不会为了戏剧化的需要，而简化那个时代，她想拍出那种抗日工作者的真实状态。

所以，在这部电影中，周迅饰演的地下工作者，更像是一个兼了好几份工的职业女性，她没有任何豪言壮语，也没有什么惊天动地的事迹，她只是没日没夜的工作，然后回到家倒头就睡。这种毫不猎奇的态度，会让很多习惯重口味的朋友们淡出个鸟来，但也正是在这种平淡中，在那些烟火气当中，那些看不见的坚韧、不起眼的勇气在不停地经过试炼后，显出了它的光辉。

影片中最感人的叶德娴饰演的母亲，她小气，由于茅盾不租她房子，就把本来要送给他们的糕点拿走。她完全不懂也不关心那些大事儿，她对女儿去参加抗日的反应，更像一个追求安稳的母亲听说儿女要去创业时的担心。她之所以会去送情报，只是因为看女儿太辛苦，她根本不了解这里面的风险和残酷。抗日，于她，完全是个业余工作。

叶德娴饰演的妈妈最后的死亡，是影片中最动人的一幕。她在严刑拷打中什么也没说，她坚守了她的承诺，面对死亡，她唯一觉得对不住的是跟她一起死的狱友，因为她的手臂无法用力，得让狱友帮她挖坑。她脸上惯常的卑微，与她所做出的英雄行为是如此地不和协，那就是这种撕裂，如此贴切地表现出一个常人身上的人性与神性，它们混杂不明，却又如此可亲可敬。

影片相当扎实可信地表现出了她的心路历程，她最后的英雄气概，当然有着维护女儿的舐犊情深，但也有一种隐晦的属于常人的理想主义情怀。这种情怀来自于她在替女儿的部下送情报时在药店后房看到那些伤员的情景，那种悲惨与庄重，让她眼神有异，这和她女儿背诵茅盾名篇《黄昏》时的表情一样。那是一种猛然触碰到一个更庄严更宏大的世界时的表情，那种陌生感让他们震动，同时也因为能和这种宏大有联系而让他们感动。这是一种温热的理想主义，它是日常生活中一次不经意的仰望，然后生活看似照旧却又本质上完全不同。因为它突然让行动变得有了形而上的价值感，在这一刻，他们觉得自己超出了日常的柴米油盐，那种价值感让他们面对死亡时，也能坦然。

这就是许鞍华的真正厉害之处，她总能首先把我们推入那个琐碎的真正世界，让我们远离那些概念化的套路，却又在最后，让我们看到一种近乎生理需要般合理的高贵。她在表达这些时又显得那样云淡风轻，那种深刻的改变在绝大多数导演手中总是显得刻意且用力过猛，而她总是能温润有致、润物细无声。

她塑造出了最像真人的抗日英雄，但他们在一个历史中是多么微不足道，他们注定是会被遗忘，但他们所付出的代价却具体而沉痛。这种重与轻的对比，这种惊心动魄与无人知晓的对照，显示出的是许鞍华真正的用心。她对主流历史叙事的深刻不信任，以及她对那些无名英雄被结结实实遗忘的愤懑。

所以，最后梁家辉饰演的`司机离开的镜头，我们看不到许鞍华的感情。这里面既没有褒扬，因为这种迟来的褒扬再怎么样表现，都显得轻浮；这里面也没有卖惨，因为对那些人来说，他们的英雄行为并非为了获得现世的承认，去表现他们现在的凄惨只会让他们的牺牲变得廉价。

许鞍华面无表情地拍了这最后一幕，只是想说，有一群人，那么平凡的一群人，在某一瞬间曾惊心动魄地伟大过。

　　电影《明月几时有》观后感 篇9

近日，片方发布一组人物关系海报，“香江女侠”方兰时而素衣坚定，时而精致家常，与她生命中最重要的两个男人刘黑仔、李锦荣并肩而立，在战争中一起蜕变、成长，呈现战时非比寻常的情感与抉择。

《明月几时有》延续了许鞍华导演以往细腻描绘人物情感的风格，同时又不失热血，令看过的观众纷纷表示“好久没有这样感动过”，很多人在放映结束后仍依依不舍地留在座位上很久，直至看完片尾。

在最新曝光的海报中，虽身处战火硝烟之中，但方兰与李锦荣透过眼神流露的难舍难分一览无余，让人不禁为二人间的情感走向担忧；而在方兰与刘黑仔的海报中，方兰则用坚定代替踟蹰与不舍，虽与刘黑仔相向而立，但却不约而同望向天空，展示出共同的坚定信念和对未来的憧憬。

对于三人之间的纠葛，此前许鞍华接受采访时表示，希望通过影片展现战时的特殊情感，“那时候国难当头，很多人都要和爱人分开，这是很多人必然要经历的事情。”在片中，一度谈婚论嫁的李锦荣和方兰之间是有过爱情的，不过刘黑仔和方兰在“战友情”之外是否有其它情感，算是电影为观众留下的一个悬念。

作为香港回归20周年献礼之作，《明月几时有》以上世纪四十年代香港沦陷为背景，片中，小学教师、学生、村长、药店老板娘等人物来自各行各业，却都有着不计个人得失，坚定不移的抗争心志，令观者无不感动。